以下摘自"維基百科"
雷內·弗朗索瓦·吉蘭·馬格利特(René François Ghislain Magritte,1898年11月21日-1967年8月15日)是比利時的超現實主義畫家,畫風帶有明顯的符號語言,如《戴黑帽的男人》。他影響了今日許多插畫風格。
簡史
馬格利特出生於埃諾省萊西納,是裁縫父親內浦馬格列特(Léopold Magritte)的長子,母親則做女帽的銷售。童年時常常搬家,10歲時就開始學畫,1912年母親投河(桑布爾河Sambre)自殺,原因不明。當其母親的屍體被撈上來時,馬格利特當時在場,母親浮屍時被衣飾覆蓋著臉部在他腦海中留下深刻印象,這令他在1927年至1928年所的畫的人物也是被衣布覆蓋著臉孔,包括《愛人》(Les Amants),但他本人並不喜歡這個解釋[1]。馬格利特青年時在布魯塞爾藝術學院就學兩年,1918年畢業後曾在壁紙工廠負責花紋設計。
1919年,他開始對未來主義和奧費立體主義產生興趣,並受到大他十歲的義大利畫家基里訶的影響,開始了超現實主義的風格。1922年他與童年玩伴喬吉特·伯婕(Georgette Berger)結婚。(兩人在1913年認識)
1926年,他開始全職繪畫,並於同年畫成《迷失的騎師》(Le jockey perdu),為第一幅超現實主義作品。並在1927年在布魯塞爾舉行首次的個人畫展,但遭到大量侮辱性的批評。這次失敗使他感到鬱悶,於是他移居巴黎。後來他又回到布魯塞爾,與他的弟弟成立一間公司,賺取生活收入。
1927年到1930年間,他移居巴黎。在這期間,他認識了安德烈比圖,並加入了超現實主義者的行列,大量的創造出具有神秘語意的迷人畫作,同時也為許多時裝海報或樂譜封面進行商業平面設計,1936年他的作品曾到美利堅合眾國紐約展出,後來又在1965年現代藝術博物館、1992年大都會藝術博物館舉行回顧展。
在納粹德國佔領比利時王國期間,他堅持留在布魯塞爾,因而與安德烈決裂。在這段時期,他放棄在作品中展現野蠻主義和超現實主義,後來又恢復了。瑪格利特的畫風變化不大,但也有稍許改變,例如1943年-1944年的「雷諾瓦時期」和1947年-1948年的「野獸派風格時期」等。
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他是一個完美的、技巧純熟的人 ,他通常畫一系列常見的物品,但這些物品在不同尋常的背景下有了新的含義。馬格利特也只畫一個不同的蘋果,但又用一個小標題否定它。